Déambulation tremblante dans la ville, couverte par le grondement de la rue et le monologue répétitif de Les Levine caché derrière ses lunettes noires ' Je suis un artiste, je ne suis pas concerné par ce que vous faites' répète-t-il à ceux qui l'interpellent, qui le croisent, soupçonneux ou indifférents, tous les passants d'un quartier populaire de New York. D'un ton monocorde, il promène avec obstination son statut d'artiste, sa volonté provocatrice d'isolement, de cloisonnement d'homme de l'art face au réel.

Cette performance critique et politique montre les frontières arbitraires du monde artistique face au monde, face à la pauvreté, à la masse populaire et ses véritables préoccupations. Il montre aussi la solitude et l'étrangeté du créateur, son rôle indéfini, toujours à redéfinir par rapport au réel.

Sous couvert de provocation et d'agressivité, d'affirmation et d'exclamation du narcissisme de l'artiste, Les Levine questionne de façon essentielle la fonction de l'art, son incommunicabilité dans la société contemporaine. Promoteur d'un art accessible à tous, il prend en charge l'existence du public qu'il appréhende directement physiquement dans cette action, tout en se faisant la caricature de l'artiste qui travaille en retrait. Entre deux sourires, il signale à plusieurs reprises l'humour ambigu et la distance qu'il prend lui-même vis-à-vis de son propre discours.

Stéphanie Moisdon